Adolygiad “Cwrs Iaith”: Cyfathrebu Rhyngddiwylliannol, Rhifyn Pandemig

Pe bai'r ffilm hon yn ychwanegu ychydig o finimaliaeth hunanosodedig, gallai fod yn llawer mwy llwyddiannus fel astudiaeth cymeriad.
Fel “Between the World and Me” gan Kamilah Forbes, “Malcolm & Marie” gan Sam Levinson, a Doug Liman (Doug Liman) Fel “Locked Down” gan Natalie Morales, mae “Language Class” gan Natalie Morales yn amlwg yn gynnyrch ein cyfnod dan glo, ac mae ei gynsail yn arbennig o addas ar gyfer ei gyfyngiadau technegol.Mark Duplas (Marc Duplas) (ysgrifennodd y sgript gyda Morales) sy'n chwarae Adam, myfyriwr pellter hir newydd o Cariño (Morales), athro dysgu Sbaeneg yn Costa Rica.Cofrestrodd ei ŵr cyfoethog, Will (Desean Terry), ar gyfer y cwrs fel anrheg pen-blwydd.Sefydlodd gysylltiad yn gyflym â Cariño, a ddaeth yn gryfach ar ôl trasiedi annisgwyl.
Mae gweithred y ffilm bron yn gyfan gwbl trwy gyfres o sgyrsiau gwe-gamera, fel arfer yn newid yn ôl ac ymlaen rhwng y sgriniau gliniaduron yn yr olygfa, sy'n profi bod y ffordd hynod ddiddorol o actio yn bennaf yn rhagori ar yr embaras cychwynnol.Ar ben hynny, er bod gwahanu actorion yn cyfyngu ar faint o adweithiau cemegol y gallant eu creu, weithiau mae'n ychwanegu ymdeimlad o wreiddioldeb y gallent fod yn ddiffygiol mewn ffilmiau traddodiadol.Pan fydd y cymeriadau'n edrych yn uniongyrchol ar y camera, maen nhw'n canolbwyntio ar yr eiliadau bregus yn gliriach.Canolbwyntiwch ar.
Mae dosbarthiadau iaith hefyd yn defnyddio eu safbwyntiau cyfyngedig i ehangu eu gwrthdaro canolog mewn ffyrdd diddorol.Ar ôl i Adam sylweddoli bod ei blasty mewn gwrthgyferbyniad llwyr ag amgylchedd mwy gostyngedig Cariño, fe gyfaddefodd yn raddol fod ganddo ymdeimlad o euogrwydd am ei freintiau o'i gymharu â hi, ac roedd eu galwadau fideo yn darparu gwybodaeth gyfyngedig.Mae'n ffordd effeithiol o esbonio'n effeithiol faint y gallwch chi ei wneud.Deall bywydau eich gilydd.
Yn union fel “Paddleton” gan Alex Lehmann (roedd Dupras hefyd yn cyd-serennu), profodd “Language Lesson” ei ddiddordeb cryf mewn rhamant Platonig.Mae'n un o'r trefniadau perthynas lleiaf adnabyddus yn y diwydiant ffilm.Mae'r ddwy ffilm yn amlygu cynhesrwydd cywair isel, ond nid yw'r cymeriadau yma mor hynod, sy'n golygu y gallant glirio'r trothwy tebygrwydd sylfaenol, ond dim ond hyd yn hyn y gallant fynd â'r stori.Er bod ambell awgrym y gallai Cariño fod yn perfformio i’r camera, ac nad yw Adam yn cael cymryd rhan yn holl fanylion ei bywyd y tu allan i’r cwrs, mae canfyddwr y ffilm yn atal y syniad hwn rhag cael ei archwilio mewn unrhyw ffordd ystyrlon.Yn absenoldeb unrhyw eiliadau personol neu ryngweithio yn y byd go iawn, gall deialogau ddod yn or-enghreifftio, gan eu bod yn cael eu gorfodi i ymgymryd â'r rhan fwyaf o'r naratif trwm ar eu pen eu hunain.
Yn ystod yr alwad llais-yn-unig flaenorol, trodd y camera ymlaen yn ddamweiniol a dinoethi Adam yn fyr gydag wyneb cleisiol a llygaid tywyll.Enciliodd Carinho embaras yn sydyn a sefydlu athro mwy proffesiynol gydag ef.Perthynas ac awydd diweddar i gynnal eu bywyd preifat.Yn y diwedd, gorfodwyd y ddau i wynebu gwahaniaethau ei gilydd, ac roedd rhai dadleuon yn rhy glir am yr ansicrwydd a’r ystrydebau oedd yn bygwth eu cyfeillgarwch llewyrchus.Yn y dyddiau cynnar, roedd y tensiwn rhwng dosbarth, hil, a rhyw y tu ôl i'r cyfnewid trawsddiwylliannol hwn wedi'i fychanu'n gynnil, felly pan fydd y stori'n cymryd triniaeth fwy greddfol o'r thema, mae'n beth cywilyddus.Gall datguddiad terfynol y plot hefyd fod yn ormod.Gormod.Pe bai'r ffilm hon yn ychwanegu ychydig o finimaliaeth hunanosodedig, gallai fod yn llawer mwy llwyddiannus fel astudiaeth cymeriad.
Actorion: Natalie Morales (Natalie Morales), Mark Duplass (Mark Duplass), Disney Terry (Desean Terry) Cyfarwyddwr: Natalie Morales (Natalie Morales) Sgript sgrin: Mark Diplas (Naslie Morales), Natalie Morales (Natalie Morales) Amser rhyddhau: 91 munud Sgôr: NR Blwyddyn: 2021
Mae'r cymeriadau yn y ffilm hon yn llawn ofnau paradocsaidd a all ddigwydd mewn breuddwydion yn unig.
Mae “Fabian: Going the Dogs” (Fabian: Going the Dogs) gan Dominik Graf yn dechrau gyda throli araf sy’n saethu i lawr y grisiau i orsaf isffordd hyfryd Berlin.Er bod unrhyw un sy’n gyfarwydd â deunydd gwreiddiol y ffilm, fel nofel Erich Kästner “The Fabians: A Moralist’s Story” a gyhoeddwyd yn 1931, yn gobeithio y bydd y stori hon yn digwydd mewn dau le yn yr Almaen.Rhwng yr Ail Ryfel Byd, ond nawr mae'n amlwg i ni, oherwydd bod pobl ar y sgrin yn gwisgo polos a jîns ymhlith pethau eraill.Fodd bynnag, pan fydd y camera yn mynd heibio i'r orsaf ac yn cerdded i fyny at y grisiau gyferbyn, bydd y cymudwr yn gwisgo dillad yr amser disgwyliedig.Mae'r camera yn esgyn y grisiau ac yn olaf yn ein rhoi yn y parth cyfnos Gweriniaeth Weimar - neu o leiaf pan fydd Graf yn ymwybodol yn perfformio efelychiadau anghyflawn ohono.
Mae arwyddion eraill yn dangos, o'r strydoedd concrit du i'r cipolwg arbennig o amlwg o stolpersteine, ein bod ni i gyd ar hyn o bryd, gyda rhwystrau pres wedi'u gosod yn y palmant i goffau dioddefwyr yr Holocost.Roedd Tesla gan Michael Almereyda yn cofio bod y dull telesgop hwn o ymdrin â nofelau hanesyddol yn pwysleisio ein sefyllfa o ran y digwyddiadau a arsylwyd.Fodd bynnag, gall dull Graff wrthsefyll dyfeisiau dieithrio gor-ysgogol, fel yr adroddwr yn tanchwarae cofnodion Google ar flaenau ei fysedd.Yn ogystal, mae’r estheteg chwareus wallgof, ddifrifol a ddefnyddir gan y gwneuthurwyr ffilm yn cyd-fynd â’i thema, sef, cymdeithas anhrefnus Gweriniaeth Weimar byrhoedlog.Mae cythrwfl a phryder eang Gweriniaeth Weimar o leiaf wedi silio peth o'r celf a'r bywyd mwyaf yn Berlin.Arbrofion gwallgof, cyn i'r rhain gael eu mygu gan wladwriaeth yr Almaen yn llithro i ffasgiaeth.
Ar ôl i'r lens olrhain araf, drefnus agor, mae Fabian yn byrstio cyfres o ddelweddau, gan newid yn gyflym rhwng ffilm granog-isel a fideo digidol wedi'i olchi allan.Cawsom ein cyflwyno i Jakob Fabian (Tom Schilling), cyn-filwr ysgytwol gyda gradd mewn llenyddiaeth, ac mewn noson swnllyd, roedd yn barod i ymgymryd â swydd ysgrifennwr copi hysbysebu.Mae Fabian yn mynd adref gyda menyw hŷn (Meret Becker), dim ond i ddarganfod bod angen iddo lofnodi contract gyda'i gŵr i gysgu gyda hi, ac efallai y bydd ganddo hawl i iawndal hyd yn oed.Wedi blino ar y cymysgedd sinigaidd o roi'r gorau i fusnes a gweithdrefnau swyddogol, a oedd yn sail i'w drosglwyddiad o fywyd nos Berlin, ffodd yn ôl i'r nos.
Ledled y byd, ni all Fabian ymdopi ag ysbryd yr oes, ac mae cefnu'n enbyd ar gysylltiadau dynol yn pennu llwybr bywyd pawb y mae'n cwrdd â nhw.Fe wnaeth cydweithiwr anghymwys ddwyn ei syniad o ymgyrchoedd hysbysebu, ac o ganlyniad collodd ei swydd.Yn fuan wedyn, cyfarfu a syrthiodd mewn cariad â'r actores Cornelia (Saskia Rosendahl) y cyfarfu â hi, a digwyddodd yr olaf i fyw yn ei adeilad.Gorfodwyd Fabian i'w derbyn fel meistres gwneuthurwr ffilmiau er mwyn cael troedle yn y ffilm.
Ar y cyfan, stori anghyfarwydd yw’r stori hon am anallu pobl ifanc i ymdrin yn emosiynol ag ymddygiad rhywiol eu cariad.Ond llwyddodd Graf i wneud y rhith hwn yn fywiog trwy ein cadw ymhell o Fabian, gyda throslais artiffisial, awdurdodol (am yn ail rhwng lleisiau gwrywaidd a benywaidd).Er, neu efallai oherwydd i ni gael ein gwacáu o'r cwpl, daeth eu carwriaeth yr unig beth yn y byd a allai fagu ci.Wedi'u nodi gan y math o bobl ifanc wirion a diddorol, fe wnaethant agor yn syth i'w gilydd, cynllwynio i osgoi'r landlord, hipis ar lyn y tu allan i Berlin, a pherfformio dawnsfeydd gwerin hwyr y nos yn ddigymell ymhlith cefnogwyr-didwylledd Fabian a Cornelia Romance yn torri trwy eironi trasig yr adrodd dybio.
Mae'r uchelwr Albrecht Schuch, un o gydweithwyr y prosiect Fabian, yn eithriad i wawd sinistr y gymdeithas gyfan.Mae Labude yn bryderus iawn am y traethawd ymchwil ôl-ddoethurol.Mae hefyd yn ddemocrat cymdeithasol gweithgar ac yn symbylydd rhesymoledd ac egwyddorion cyfiawnder.Gyda'i ddelfrydau, mae'n ymddangos bod y person hwn, yn union fel y cymudwyr sy'n aros ar y platfform trên ar ddechrau'r ffilm, yn dawel am y tro.Nid yw ei feddyliau wedi eu haddasu i ddatblygiad yr oes.Efallai mai dyna pam mae Fabian yn ymddangos yn fwy digalon.Cael y gair olaf yn eu sgwrs bob amser.Ar un adeg, pan oedd Fabian ar gyfer arsylwi yn unig ac nid ar gyfer ei amddiffyniad ei hun, gofynnodd Labude: “Sut mae hyn yn helpu?”Atebodd trechwr Fabian: “Pwy fydd yn cael ei helpu?”Cysgodion haen.
Yn y diwedd, cafodd cynnwrf gwleidyddol gwamal sosialaidd Labude ac agwedd ysgrifennu pellter hir Fabian eu llyncu gan dueddiadau hanesyddol.Er i lyfr Kästner gael ei gyhoeddi lai na dwy flynedd cyn i’r Natsïaid ddod i rym, roedd yn cyfleu rhagargraff fod Gweriniaeth Weimar ar fin dod i ben, ond heb ddeall beth oedd ar fin digwydd, ond fe etifeddom ni a’r ffilm y manylion Ofnadwy hyn, fel rhan o'r Natsïaid.hanes y byd.Mae’r llyfr dychanol tywyll hwn gan Kästner yn gwneud i bobl syllu ar y gymdeithas y mae ei hawdur yn byw ynddi.Mae’r ffilm yn defnyddio bri ei delweddau, ei amser a’i gofod anhrefnus a rhesymeg breuddwydiol comics grotesg, Yn atgoffa rhywun o hunllef y gorffennol.Mae ei gymeriad yn llawn math o ofn gwrthgyferbyniol, na all ond digwydd mewn breuddwydion - mae'r ofn cyn y trychineb mawr yn anochel oherwydd ei fod eisoes wedi digwydd.
Actorion: Tom Schilling, Saskia Rosendahl, Albrecht Schuch, Meret Becker, Michael Wittenborn (Michael Wittenborn), Petra Kalkutschke (Petra Kalkutschke), Almarscha Stadelmann (Almarscha Stadelmann), Anne Bennent (Anna Bennent), Eva Medusa Gun (Eva Medusa Güne) Cyfarwyddwr: Dominique Graff Sgrîn: Dominique Graff, Konstantin Ribb Amser rhyddhau: 178 munud: NR Blwyddyn: 2021
Yn wahanol i Malcom & Marie, profodd ymddangosiad cyfarwyddo hyd nodwedd Daniel Brühl i fod yn wirioneddol hunan-fowldio.
Drws nesaf mae rôl Daniel Brühl fel actor yn y farchnad ffilm fyd-eang a’r moethusrwydd a ddaw yn ei sgil, ynghyd â naratif dialgar wedi’i atal sy’n edrych fel Sam Levinson ar yr wyneb (Sam Levinson) “Malcolm & Marie”.Ond wrth drin y ffilm i wirio hawliau'r asiantaeth ar sgrin ysgrifennwr sgrin a chyfarwyddwr, profodd ymddangosiad cyfarwyddwr hyd nodwedd Bruhl i fod yn ddychan hunan-gast go iawn.Ni fydd Brühl yn ymbleseru yn y ffug ostyngeiddrwydd mewn llawer o ddychanwyr Hollywood;mewn gwirionedd, “drws nesaf” yw dychan creulon y math hwn o gydymffurfiaeth, lle mae sêr y byd ffilmiau, a hyd yn oed pobl gyffredin, mewn gwleidyddiaeth Wrth gywiro fy bromid, roeddwn i'n byw bywyd roeddwn i'n ei hoffi, gan droi llygad dall i'r amgylchedd o'm cwmpas. , yn enwedig y llu lled-Iddewon a allai fforddio talu.Yn gymhleth sylweddoli goroesiad gweision y dosbarth canol ac uwch.
Mae Bruhl yn chwarae'r seren ffilm Daniel (Daniel), mae'n debyg iddo ym mhob agwedd.Fel Brühl, mae Daniel yn mwynhau breintiau yn Cologne ac mae wedi gwneud cynnydd sylweddol ym musnes y sioe.Ar ddechrau Drws Nesaf, roedd Daniel yn paratoi ar gyfer clyweliad yn ei fflat moethus yn Berlin i chwarae rhan mewn blockbuster cyfrinachol, a oedd yn ei atgoffa o’i rôl yn Capten America: Civil War “Yn y rôl.Felly, fel cyfnod byr, cawn ein temtio i feddwl y bydd y ffilm hon yn ddarn byrfyfyr ffuglennol o fywyd Brühl, sydd yn ôl pob tebyg yn dibynnu ar y clyweliad mawr nes bod y rhwystrau ffordd yn ymddangos.Stopiodd Daniel wrth y bar gan fynd i'r maes awyr a chafodd ei aros gan Bruno cyffredin (Peter Kus).Mewn cyferbyniad llwyr, cynhaliodd y bobl hyn astudiaethau dramatig: Gwisgodd Daniel yn daclus, cwblhaodd ymarfer corff boreol ac arferion bwyta doeth, tra bod Bruno yn hŷn, yn drwsgl, ac yn ôl pob golwg yn gyfarwydd â bwyta.Brecwast a chwrw cyfoethocach.Fodd bynnag, nid yw llygaid Bruno yn feddal, oherwydd ers ei ymddangosiad cyntaf yn y ffilm, mae'r dyn hwn wedi exuded doethineb a dicter asidig.
Pan fydd pobl yn brwydro ag ewyllys, mae sgript Daniel Kehlmann yn dangos ein teyrngarwch yn gynnil.Mae Daniel yn idiot gostyngedig sydd yn y pigiad lleiaf yn y ffilm.Unwaith, dywedodd wrth berchennog y bar ei fod yn hapus nad oedd ganddo goffi cryf oherwydd ei fod yn chwerw ac y gallai achosi trawiad ar y galon.Yr ystum hwn yw ei feddyliau gostyngedig, pan efallai na fydd angen i'r bobl sy'n perthyn mewn gwirionedd i'r bar hwnnw feddwl am y cysyniad o ostyngeiddrwydd.Mae yna hefyd jôc slei, sy'n ddoniol i ddechrau, ac yna'n dod yn fygythiad.Yn yr achos hwn, mae pobl (o berchennog y bar i'w gefnogwyr) yn mynd i mewn i amgylchoedd y bar heb sylw gwirioneddol Daniel, sy'n cael ei amlygu'n gryno Roedd yn ddall i'r proletariat nes i'r olaf orfodi amcangyfrif.
Fodd bynnag, yn bendant nid yw Bruno yn arwr dosbarth gweithiol a gynigir ar gyfer bwyta pregethau cyfoethog yn hawdd.Roedd y dyn yn anhapus iawn, wedi'i lywio'n chwerw, ac yn ei ffordd ei hun, roedd yr un mor gymwys â Daniel, fel y dangosir gan y ffordd y mewnosododd ei hun yn fore Daniel, gan fynnu i'r actor fod ei ffilm yn sugno, a'i sarhau'n bersonol.Dywedodd Daniel wrth Bruno fod ei farn yn amherthnasol oherwydd ein bod yn meddwl bod datganiad o'r fath yn rhan o amddiffyniad ffigurau cyhoeddus.
Nid yw’r ddau gymeriad hyn yn hoffus fel arfer, er bod y ddau yn ddeniadol iawn ac yn perthyn i’w gilydd, a gyda’i gilydd maent yn dangos ein cenfigen a’n dicter tuag at yr elît cymdeithasol, sy’n gwneud “Next Door” yn nodwedd bryderus, a gall hyd yn oed fod yn arbennig yn y modd hwn. .,, Ac nid oedd yr ymddiddan rhwng Daniel a Bruno yn bwyllog ac ymosodol ond mewn ystyr oddefol.Yn y dyddiau cynnar roedd yn amlwg na fyddai Daniel yn gadael y trothwy hwn, ac efallai na fyddai hyd yn oed eisiau bod ar lefel isymwybod, oherwydd bod dynion yn defnyddio ei gilydd i yrru allan eu cythreuliaid diwylliannol.Maent yn gweld bod ffiaidd gyda'i gilydd yn cyd-fynd.Yn yr ystyr hwn, mae'r ffilm yn atgoffa rhywun o lawer o gyffro Hitchcock, yn enwedig "Stranger on the Train," sydd hefyd yn cynnwys asiant anhrefnus o'r enw Bruno.
Mae'r sgript yn pryfocio esboniadau amrywiol Bruno am Daniel, a'r rheswm amlycaf am hyn yw dicter Bruno at y tensiwn ychydig ddyddiau cyn ailuno'r Almaen.Honnodd Bruno i ddechrau ei fod yn cydymdeimlo â Stasi, o ystyried yr argyfwng ariannol yn Nwyrain yr Almaen o'i gymharu â Gorllewin yr Almaen, roedd y bwlch cymdeithasol rhwng Stasi a Daniel a Bruno yn cyd-fynd.Fodd bynnag, nid yw'r syniad hwn erioed wedi'i archwilio'n drylwyr, ac mewn gwirionedd mae'n bodoli fel addurn ffenestr ar gyfer golygfa'r traciwr.Fodd bynnag, mae Brühl eisiau parchu ansawdd bywyd bob dydd, yn enwedig y ffordd y mae dynion yn mwynhau moethusrwydd mewn siom, ac yn cael ei gamgymryd yn rhy gynnar yn y dydd, ac nid yw erioed wedi ymrwymo'n llwyr i gloddio i fecanweithiau genre.Dychmygwch ddieithryn ar drên, heb ryddhau ei gêm yn ecstatig.
Yn ail hanner Drws Nesaf, parhaodd y pennau rhydd a thanddefnydd i gronni, gan gyrraedd diweddglo ymwybodol anghyflawn yn y pen draw.Roedd y math o ras dirmygus a gafodd y bobl hyn ar ddiwedd y ffilm yn eu huno mewn amgylchedd anghyfannedd, ac yn gwneud iddyn nhw uno ar draws rhwystrau cymdeithasol enfawr.Mae hyn yn dangos trobwynt yn hytrach na chasgliad, sy'n gwneud i ni deimlo'n well.Mae ffilm partner annormal na fydd byth yn dod yn wir yn barod.Mae'r dirgelwch anesboniadwy hwn yn wir yn gyson â chynllun y ffilm, gan gydnabod anghydraddoldeb, sy'n aml yn effeithio ar ein bywydau, fel arfer heb sylw na catharsis.Yn achos “Next Door,” mae casgliad o’r fath yn fwy dilys yn ddamcaniaethol ac mae’n ymddangos ei fod yn strategaeth ymadael ar gyfer gwneuthurwyr ffilm nad ydyn nhw wedi meddwl yn llawn am y diweddglo eto.
Actorion: Daniel Brühl, Peter Kurth, Aenne Schwarz, Nils Doergelo, Rike Eckermann ), Vicky Krieps (Vicky Krieps) Cyfarwyddwr: Daniel Brewer (ysgrifennwr sgrin): Daniel Kehlmann (Daniel Kehlmann) Amser rhyddhau: 94 munud Sgôr: NR Blwyddyn: 2021
Mae'r ffilm hon yn awgrymu cyfuniad ffilmiau Eco Doctor ac Acid Western, ac mae'r gwahaniaeth hwn rhwng gwahanol genres yn arwain at awyrgylch dirgel o densiwn.
Mae “A Shape of Things Come” gan Lisa Malloy a Monaco (JP Sniadecki) yn awgrymu cyfuniad o raglenni dogfen ecolegol a’r gorllewin asid anghyfannedd, ac roedd y gwahaniaethau rhwng y genres hyn wedi achosi tensiwn dirgel.Weithiau, mae Sundog, yr encil barf hir yng nghanol y ffilm, fel hipi difyr, yn yfed cwrw, yn dawnsio mewn bar lleol, yn darllen nofelau, ac yn mwynhau gydag amrywiol anifeiliaid mewn ecosystem ranch-slaes dros dro Yn byw yn y Anialwch Sonoran ger y ffin â Mecsico.Mewn mannau eraill, roedd yn ymddangos bod ganddo ddannedd, pwyntiodd reiffl pwerus at y tŵr gwyliadwriaeth, patrolio'r car Patrol Border yn ddirmygus, a strancio ei hun.Efallai y byddwch chi'n cael eich hun mewn rhwyg, naill ai'n gwylio'r ffilm i ddathlu hunan-ddigonolrwydd person, yn y cyfnod hwn rydyn ni'n dibynnu'n fawr ar Grid, neu'n poeni ei fod yn berson rhyfedd hunangyfiawn sy'n mynegi ei anfodlonrwydd yn ei ffordd ei hun Sense o eithriadoldeb cymdeithasol.I Sundog, dyma ei ffordd neu ei briffordd.
Mae siâp y pethau i ddod yn cael ei drochi i raddau helaeth ym mywyd beunyddiol Sundog.Mae’r ffilm hon yn atgoffa pobl o ba mor ddiddorol yw amlinelliadau prosesau amrywiol pan fo gan artistiaid yr hyder i arsylwi ar eu pwnc ond heb ddiddordeb (yn yr achos hwn, o hela a lladd anifeiliaid Sundog i’w gynaeafu llyffantod yng nghanol y nos) .Gadewch iddynt gwrdd â'r naratif rhagnodedig.Mae'r parodrwydd hwn i gefnu ar y naratif traddodiadol yn cyd-fynd ag ymgais Sundog i osgoi cymdeithas draddodiadol.Mae bywyd Sundog i'w weld yn ddi-sŵn, o llymder hysbysebion i ddisgwrs gwleidyddol wedi'i begynnu, yn ddieithriad.Un o'r golygfeydd mwyaf cyffrous yn y ffilm yw ei fod yn cymryd bath mewn bathtub awyr agored, yn clywed synau naturiol, ac yn mwynhau eiliad o fyfyrio a chysur.Pan suddodd i'r dŵr, roedd fel pe bai'n mynd yn ôl i'r groth.
Roedd disgwyliad penodol o drais, ynghyd ag amwysedd amgylchedd creadigol y ffilm, yn atal “The Shape of Things” rhag dod yn ddathliad tyner a hyfryd, gan fyw ei fywyd ei hun yn ei ffordd ei hun.Mae'r ffotograffiaeth sigledig o Malloy a Sniadecki yn amlygu gwead niwrotig anhygoel, sy'n atgoffa rhywun o baentiadau tirwedd Vincent van Gogh.Yn y delweddau cynnar, saethwyd Sundog yn lletraws wrth gerdded ymhlith planhigion amrywiol, gan awgrymu trawiadau brwsh gwallgof ac adlewyrchu gofod pen aflonydd Sundog.Mae'r ffilm hefyd yn defnyddio symbolau mwy amlwg, megis ergydion arwydd yr awyren uwchben (negesydd Sundog o lygredd a llygredd yn y byd) ac ergydion rhagflaenu'r neidr gribell, a allai hefyd fod yn ddehongliad tymheredd o rwystredigaeth gynyddol Sundog..Fe'i defnyddir ar y cyd â rhaglen fonitro Broder Patrol.Mae eiliadau gwallgof o'r fath, yn enwedig mewn golygfeydd lle mae'n ymddangos bod Sundog wedi cyflawni troseddau difrifol, yn gwneud inni gwestiynu a ydym mewn gwirionedd yn gwylio rhaglen ddogfen neu'n agosach at ffilm gyffro arbrofol.
Yn y 77 munud “The Form of Things in the Future”, mae Malloy a Sniadecki yn gwahodd y gynulleidfa i ddarllen amrywiol ystyron dwfn ac annifyr i deitl y ffilm.Efallai ei fod yn awgrymu datblygiad gwallgof Sundog, neu wallgofrwydd y byd metel a phlastig a adeiladwyd gennym bron allan o etifeddu natur, neu'r ddau.Yn y sefyllfa braidd yn annifyr hon, efallai y byddwch yn teimlo y byddai Sundog yn ildio i beiriant modern y cwmni, oherwydd fe allai ei ddicter dealladwy danseilio ei allu i fwynhau’r cysegr bach ardderchog, yr hwn a ymdrechodd mewn gwlad o oddefgarwch..
Cyfarwyddwr: Lisa Malloy (Lisa Malloy), JP Sniadecki Datganiad: Grasshopper Movie Amser rhyddhau: 77 munud Sgôr: Heb benderfynu Blwyddyn: 2020
Bydd y ffilm hon yn glanio ac yn glanio fel mynegiant o ymddiriedaeth ddilyffethair yn ein dynoliaeth gyffredin.
Mae “Raya a'r Ddraig Olaf” gan Don Hall a Carlos López Estrada (Raya a'r Ddraig Olaf) yn dod â Disney a digwyddiadau adloniant diweddar eraill Disney Er enghraifft, mae Moana wedi'i gyfoethogi a'i wella'n fyw.Mae ganddyn nhw feddyliau aeddfed, rhai elfennau plot helaeth, ac maen nhw wedi ymrwymo i ddangos amrywiaeth o ddiwylliannau ac avatars Asiaidd ar y sgrin: The Last Chizong.Wrth gwrs, er bod cyfres Nickelodeon yn tynnu ar draddodiadau Dwyrain Asia, mae'r ffilm yn ymgorffori elfennau o wledydd De-ddwyrain Asia yn ofalus (gan gynnwys Fietnam, Cambodia, a Laos).
Fodd bynnag, ym maes adeiladu byd eang ac amrywiaeth esthetig, mae Raya a "The Last Dragon" yn amlwg yn atgoffa rhywun o'r profiad o wylio'r ffilm "Star Wars".Mae taith Raya (Kelly Marie Tran) o dir i dir - o'r farchnad arnofiol yn Talon i balas marmor yr Arch - yn cynnwys ei defodau, ei phaletau a'i materion unigryw ei hun (er enghraifft, yn Talon, mae'r artist wedi'i wisgo fel babi melys).Datgelodd Adele Lim (y dyn cyfoethog gwallgof yn Asia) a sgript y dramodydd Qui Nguyen, heb aberthu momentwm stori chwedlonol y prif gymeriad, chwedl y byd ffantasi sy’n ehangu’n hynod ddiddorol.
Ar ddechrau'r ffilm, mae Kumandra yn deyrnas doredig wedi'i dinistrio gan gipiadau treisgar rhwng pum gwlad ynysig ac wedi'i dychryn gan Druun, anghenfil tebyg i fwrllwch a fydd yn dod â miloedd o ddinasyddion yn garreg.Chwe blynedd ar ôl i'w thad (Daniel Dae Kim) ddioddef y pla hwn, mae Raya'n ceisio ailadeiladu trysor hud a chwalwyd a gwneud un a achubodd Kumandra ar un adeg a'r alltud Druun ) Mae'r ddraig chwedlonol yn cael ei hatgyfodi.
Os bydd y math hwn o blot yn datblygu gyda sefydlogrwydd a rhagweladwyedd gemau fideo (ym mhob gwlad), bydd Raya yn cael trysor arall ac yn recriwtio aelodau ar gyfer ei thîm budr o anturiaethwyr, bydd y golygfeydd toreithiog ac esblygiad Raya yn osgoi unrhyw ymdeimlad o ailadrodd.Yn hollbwysig, mae gan Raya broblem ymddiriedaeth: ei chred ffug ei hun yn y “Dragon nerd” cyfagos Gemma Chan (Gemma Chan) pan oedd hi'n ifanc a arweiniodd at ddinistrio'r berl a rhyddhau Druun.Mae pob un o gymdeithion newydd Raya yn ei gorfodi i wynebu ei hofn o golli ymddiriedaeth, ac mae’r ffilm hon yn adlewyrchiad da o gythreuliaid merched yn y byd geopolitical, ac mae’r pum gwlad yn gwrthod uno’r bygythiadau a wynebant.
Fel gwaredwr Raya, y ddraig ddŵr Sisu, mae Awkwafina yn darparu perfformiad sain golygfa unigryw, wedi'i ddwyn, sy'n anochel yn atgoffa rhywun o Robin Williams o Aladdin Disney.) Y dewin.Yn erbyn cefndir aruchel yr epig ffantasi uchel, mae Awkwafina yn siarad yn gyflym ac yn hunan-ddilornus.Mae hi'n gyfarwydd â'i rolau comedi yn y gorffennol.Mae’n ymddangos ei bod hi’n arallfydol ac yn ffigwr cyfoes mewn tirwedd godidog.Yn nhraddodiad mawreddog Disney, mae digonedd o ffrindiau hyfryd yn Raya a Last Dragon, fel rhai bygiau o dabledi a rhai Alan Tudyk o Amadelo., Gan chwarae rôl anifail anwes a chludiant ar yr un pryd, yn ogystal â Capten Boun (Izaac Wang), cogydd plentyn a chapten, cafodd ei deulu ei daflu i Druen.
Er bod Raya yn arwres ddewr a bonheddig, mae ganddi hunanhyder clodwiw yn ei deallusrwydd a’i chryfder, ond mae sioc Namari o’i bradychu yn gadael ôl-flas di-sigl, sydd weithiau’n gwneud iddi Weithredu’n fyrbwyll â dicter neu ddialedd.Daeth ysbryd blin y ferch â rhywfaint o berygl i'r frwydr hirfaith hon, a oedd fel pe bai'n mynd y tu hwnt i bris isel arferol Disney.Trwy ei brwydrau crefft ymladd arferol â Namaari, neu frwydrau ag arfau a brwydro agos, mae'r coreograffi ffyrnig yn dangos bod y ddwy fenyw ifanc hyn yn farwol ac yn beryglus i'w gilydd.I Raya, mae'r gwamalrwydd adfywiol yn seiliedig ar gythrwfl mewnol rhewedig y Frenhines Arendelle, y Frenhines Elsa, yn gofyn i'r gynulleidfa dderbyn amherffeithrwydd yr arwres, hyd yn oed os ydynt weithiau'n teimlo ofn yn y weithred.Nid y gwrthdaro treisgar hyn yw'r unig elfennau yn y ffilm sy'n aros yn y tywyllwch: pan fydd Raya a Sisu yn cwrdd â Tong (Benedict Wong) ar y traed, ar ei ben ei hun mewn cyflwr o ddinistr, mae syllu Raya yn crwydro ar y criben gwag yn y gornel , Mae colli goleuo heb air yn rhy boenus i'w drafod.
Mae Raya a’r ddraig olaf yn osgoi diweddglo tywyllach, chwerwfelys, fel y gallant yn hawdd ddod allan o’r sefyllfa anodd: yn yr olygfa olaf, mae marwoldeb ac anobaith diwaelod yn dod yn hawdd i’w gwrthdroi.Fodd bynnag, efallai na fydd angen ffilmiau Disney ar y cynulleidfaoedd ifanc hyn i ddweud wrthynt, fel y Druun a ddisgrifiwyd gan Sisu, y bydd “y pla sy’n deillio o anghytgord dynol” yn achosi niwed parhaol.Yn ei thermau hyfryd ei hun, mae'r ffilm yn defnyddio'r safle glanio fel dathliad o obaith, gan ddangos sut olwg fydd ar ymddiriedaeth ddigyfyngiad yn ein dynoliaeth gyffredin.
Actorion: Kelly Marie Tran, Awkwafina, Jemma Chan, Daniel Dae Kim, Sandra Oh, Ben Benedict Wong, Izaac Wang, Talia Tran, Alan Tudyk, Lucille Soong, Patty · Harrison (Patti Harrison), Ross Butler (Ross Butler) Cyfarwyddwr: Don Hall, Carlos Lopez Estrada (ysgrifennwr sgrin), Adele Lim Datganiad: Walt Disney Studios Motion Pictures amser rhyddhau : 107 munud Sgôr: PG Blwyddyn: 2021
Methodd y ffilm â deall yn effeithiol sut yr effeithiodd bywyd a phrofiad gwaith ei phrif gymeriad ar ei bywyd fel person ac artist.
Yn seiliedig ar atgofion Joanna Rakoff o’r un enw, cymerodd set “My Salinger Year” yr awdur a’r cyfarwyddwr Philippe Falardeau yn y 1990au lwybr adfeiliedig, gan ddilyn y ddau Joanna (Margaret Querley), yn ei harddegau, a geisiodd ddechrau ei gyrfa ysgrifennu a yn gobeithio y byddai'n sefyll allan o'i swydd bresennol fel ysgrifennydd y New York Literary Institution.Mae ei gwaith yn grychni sy’n gwahaniaethu’r addasiad hwn oddi wrth lawer o ffilmiau eraill y mae awduron uchelgeisiol yn ceisio eu haddasu mewn dinasoedd mawr, oherwydd mae pennaeth Joanna, Margaret (Sigourney Weaver) yn cynrychioli Gyda’r awdur atgofus JD Salinger o The Catcher in the Rye, mae’r ferch ifanc hon yn sylweddoli’r rhith cyffredin o gysylltiad agos ag arwyr llenyddol.Fodd bynnag, mae hyn hefyd yn golygu bod y ffilm yn llawn cyfeiriadau ffasiynol at weithiau llenyddol toredig a chymeriadau, a buan iawn y daw'r cynefindra hwn yn gyffredin.
Mae’r plot trwy gydol y stori yn amlinellu gwaith Joanna yn yr asiantaeth ffotograffiaeth, ei bywyd personol a chynllwyn ei brwydr i ddod yn awdur, wedi’u plethu gyda’i gilydd yn hanner calon, fel petaech chi’n gwylio dwy ffilm wahanol.Er mai Joanna yw un o ddirgelion mwyaf chwedlonol y byd llenyddol, cred Joanna mai dim ond cam i’w gyrfa yw ei gwaith, ac mae’n ymddangos bod yr amwysedd hwn wedi diflannu yn adrodd straeon Falado.
Ers i “Fy Mhen-blwydd Salinger” fethu â deall yn effeithiol sut yr effeithiodd ei bywyd a’i phrofiad gwaith ar ei bywyd fel person ac artist, roedd Joanna’n teimlo fel gwagle.Ac eithrio’r eiliad pan ddywedodd iddi gyhoeddi dwy gerdd, ni wyddem bron ddim am ei hysgrifennu a’i phroses.Yn yr achos hwn, ei chariad narsisaidd Don (Douglas Booth) sy’n ysgrifennu’r nofel hon, sydd wedi denu llawer o sylw gan Falado, sydd braidd yn afresymol.cyfeiriad.
Roedd o leiaf rai eiliadau cyffrous a wnaeth fy mlynyddoedd Salinger yn weithgar, dim byd mwy na chydnabod y ffanatigau rhyg ymhlith y gwylwyr.Mewn sefydliadau llenyddol, tasg Joanna yw ateb ofergoelion Salinger gydag atebion a ysgrifennwyd ymlaen llaw gan amhersonol ddegawdau yn ôl.Wrth i gefnogwyr edrych ar y camera wrth ddarllen y llythyr, mae'r ffilm yn adrodd yn ddealledig bod argraffnod gwaith gwych yn denu pob math o ddarllenwyr, ac ar yr un pryd yn ymddangos fel pe bai wedi'i ysgrifennu ar gyfer un darllenydd.Yn ôl polisi’r cwmni, roedd hi hyd yn oed yn fwy iasoer pan dorrodd Joanna lythyr gan gefnogwr yn ddarnau yn syth ar ôl cwblhau ei hateb.
Ond trodd yr huodledd cychwynnol ynghylch yr ongl hon yn lletchwithdod, pan ddechreuodd Joanna ddychmygu mai cydwybod ddychmygol oedd ffan arbennig (Theodore Pellerin), a defnyddiodd Falado y cymeriad hwn i fynegi ymadroddion lluosog.Is-destun yr olygfa.Roedd ymddangosiad y math hwn o ddyfais plot yn y naratif plaen fel arall yn fy atgoffa’n anfwriadol o stori gynharach yn “Fy Mlwyddyn Werthu”, pan oedd Joanna yn dwyllodrus ac yn ymateb i gefnogwr gyda’i geiriau ei hun Llythyr oddi wrth.Dywedodd Joanna wrth fyfyriwr ysgol uwchradd am gael ei hysbrydoli gan Holden Caulfield a meddwl drosti ei hun.Mae'n anodd peidio â meddwl y dylai'r ffilm ei hun fod wedi gwrando ar ei chyngor.
Actorion: Margaret Qualley, Sigourney Weaver, Douglas Booth, Brian Obern, Théodore Pellerin ), Colm Feore (Colm Feore), Senna Haq (Henza Haq) Cyfarwyddwr: Philippe Falardeau Sgrinlun: Philippe Falardeau Rhyddhad: Gŵyl Ffilm IFC Amser y dangosiad: Graddfa 101 Munud : Blwyddyn R: 2020
Beth yw'r gwahaniaeth rhwng ffilm a newyddion cyffredin, a'i ymyrraeth mewn gwirionedd, yw'r gwahaniaeth mewn amser.
Fel y gwyddom o gomedïau slapstic, gall y pryfed ar y wal droi unrhyw olygfa yn bapur newydd wedi'i rolio, mae'r dodrefn yn troi'n siop gof, ac yn fortecs anhrefnus o heddlu arbennig anhrefnus yn swyno'n ddisglair.Mae risgiau tebyg yn gysylltiedig â rhaglenni dogfen sy'n hedfan ar y wal.O ystyried sut mae arsylwi ymddygiad o reidrwydd yn newid yr hyn sy'n cael ei arsylwi, rhaid i wneuthurwyr ffilm bob amser ddewis gwrthrychedd y sefyllfa sy'n gysylltiedig â'u pwnc - os yw'r pwnc yn digwydd bod yn wleidyddol, bydd canlyniadau anodd i hyn.
Derbyniodd rhai cofnodwyr y gwrth-ddweud hwn a chofnodi eu hymyrraeth fel rhan o'r realiti a gofnodwyd ganddynt.Er enghraifft, gwahoddodd Joshua Oppenheimer (Joshua Oppenheimer) yn y “Ddeddf Lladd” Mae cyflawnwyr llofruddiaethau torfol yn Indonesia ym 1965-66 yn ailadeiladu’r “arwriaeth” greulon o flaen yr isfyd.camera.Gan gymryd golwg frysiog, dewisodd Jill Li, y gwneuthurwr ffilmiau cyntaf, ddull llai ymarferol y “Cwrs Coll”, lle recordiodd olygfa yn Wukan, pentref pysgota Tsieineaidd yn Nhalaith Guangdong.Arweiniodd protestiadau Gwlad Pwyl at arbrawf democrataidd a fethodd.
Yn rhan gyntaf y ffilm “Protest”, pan ymatebodd pentrefwyr Wu i werthu tir cyhoeddus gan swyddogion llygredig y llywodraeth, cynnal gwrthdystiadau ar raddfa fawr a deisebau ar y cyd, a chael eu cefnogi gan streic gyffredinol, syrthiodd camera Li i'r rhan ddyfnaf. o'r weithred..Gyda thwf y mudiad, mae'r ffilm yn canolbwyntio ar graidd rhai gweithredwyr sy'n ymddangos i fod â'r bwriadau gorau ac sy'n benderfynol o wasanaethu fel sefydliad gwladwriaeth un blaid Tsieina.Yn y diwedd, gorfododd y protestiadau y llywodraeth i gymeradwyo cais y pentrefwyr am etholiadau rhydd, a rhuthrwyd arweinwyr y mudiad i le ym mhwyllgor y pentref.
Bydd yr ail ran “Ar ôl y Brotest” ar agor flwyddyn ar ôl yr etholiad.Syrthiodd pwyllgor newydd y pentref i fiwrocratiaeth ac roedd yn ddiymadferth a methodd ag adfer y tir yn Wukan.Ar yr un pryd, mae llywodraethau lefel uwch wedi dewis eu harweinyddiaeth, gan ffurfio lletem rhyngddynt a'r pleidleiswyr.Wrth i'r blynyddoedd fynd heibio, wrth i'r pentrefwyr ymddiswyddo yn erbyn dirywiad araf ac anochel Wukan, dadrithiwyd eu dadrithiad.
Nawr nad oes llawer o brotestiadau, mae hyn wedi agor lle i lusernau coch a gwyn Li-telynegol yn disgleirio mewn pwll glaw, neu gwyfynod yn cael eu llosgi gan sippo mewn creulondeb enbyd i ddangos rhythm bywyd bob dydd a dychwelyd i Wukan.Fodd bynnag, mae'r rhain yn dal i fod yn eithriadau i'r rheol nad yw'n tarfu ar y camera.Mae'r rheol camera ond yn cyflwyno'r sefyllfa pan fydd yr olygfa yn digwydd, ac nid yw'r gwneuthurwr ffilm erioed wedi ymyrryd yn ei wleidyddiaeth ei hun nac wedi arfer barn ar y pentrefwyr (a allai esbonio Li Y rheswm dros sut i gael caniatâd i saethu'r ffilm).Yn gyntaf).Drwy gydol y broses, roedd rhywun yn teimlo ei bod yn meithrin eu hymddiriedaeth.Maent yn gyfarwydd â bodolaeth y camera ac mae'n ymddangos eu bod yn siarad yn uniongyrchol â'r bobl y tu ôl iddynt yn lle'r gynulleidfa ddychmygol, a hyd yn oed yn cymryd risgiau trwy ddatgelu manylion sensitif.
Ar uchafbwynt y mudiad, ymddangosodd criwiau ffilmio a newyddiadurwyr eraill ar y cyrion, ond pan setlodd y llwch, yr hyn oedd ar ôl oedd camera Li, yn treiddio i anhrefn dyddiol gorymdeithiau a sbectolau etholiadol.Y gwahaniaeth rhwng prosiect Li a newyddion cyffredin yw ei hymyrraeth mewn gwirionedd, sy'n wahaniaeth amser.O'i ran ef, treuliodd Robin Li chwe blynedd (o 2011 i 2017) yn brwydro i saethu Wukan, ac efallai yn bwysicach, y canlyniadau, sy'n ymddangos yn amherthnasol, ond mae'n ymroddiad i ffilmiau gwreiddio, ynghyd â'i amser rhedeg tair awr, mae hyn yn rhoi cryfder colled i'r cwrs.
Mae'r ffilm hon wedi treulio llawer o amser, nid yn unig yn trafod brwydr Wu Kan fel proses wleidyddol Tsieineaidd ar y lefel micro, ond hefyd yn cynnal astudiaethau cymeriad o bobl berthnasol.Hyd yn oed pan oedd eu brwdfrydedd a’u diniweidrwydd, hyd yn oed wedi iddynt roi’r gorau i ymladd, yn condemnio ei gilydd neu’n mynd ar drywydd cyflawniadau’r gorffennol yn ddall pan oedd y mudiad gwleidyddol yn llonydd, roedd lens Li yn parhau i fod yn gwbl gydymdeimladol.Gan mai dim ond trwy'r cydymdeimlad hwn y gellir awgrymu ei gwleidyddiaeth, mae'n gadael i'r gynulleidfa ddysgu ohoni ac egluro'r sefyllfa.Mae’n gyffredin i unigolion fod yn wleidyddion, ond mae’r “Ffordd Goll” yn atgoffa pobol bod gwleidyddion hefyd yn unigolion.
Os yw’r gyfres “SpongeBob SquarePants” wedi agor o’r diwedd, mae’n ymddangos mai’r gynulleidfa sy’n siomi fwyaf.
“Pwy sy'n mynd i hwylio am antur arall a fydd yn gwneud arian i mi?”Mor gynnar â “SpongeBob SquarePants Movie: Sponge is Running”, cafodd ei weiddi fel pennaeth Krabby Patty Crabs (Clancy Brown).) Pan waeddais.Rholiodd Squidward (Rodger Bumpass), gweithiwr mwyaf ymestynnol Mr. Crabs, ei lygaid cyn gadael y bwyty bwyd cyflym tanddwr.Yn wyneb ffilm mercenary sinigaidd fel hon, mae'n anodd peidio â theimlo cydymdeimlad â Squidward, oherwydd ymddengys bod y drydedd ffilm nodwedd sy'n seiliedig ar gyfres animeiddiedig annwyl Nick Layton wedi'i hanelu'n bennaf at ddenu oedolion, gyda sêr adnabyddadwy yn ymddangos yn y rhyddhad gweithredu byw., A ffilmiau eiconig.Swyddogaeth forol.
Pan herwgipiodd y Brenin Poseidon (Matt Berry) ofer falwen fôr anwes SpongeBob (Tom Kenny) Gary (Kenny hefyd) i ddefnyddio ei fwcws ar gyfer gofal croen, aeth SpongeBob a Patrick (Bill) Fagerbakke) ati i'w achub rhag y colledig. dinas Atlantic City, sy’n “garthbwll ofnadwy, gwaradwyddus o dlodi moesol.”Bydd cefnogwyr SpongeBob SquarePants yn gwybod faint mae Gary yn ei olygu i'w berchennog, ac yn y gwersyll haf, mae parti'r cwpl yn giwt a difrifol wrth edrych yn ôl.Fodd bynnag, mae’r “sbwng dianc” weithiau’n anymwybodol ac yn methu canolbwyntio ar y dasg.Yn Ninas Lost Atlantic City, mae hyd yn oed amser hapchwarae hir, lle mae SpongeBob SquarePants a Patrick yn canfod na allant ganolbwyntio arno bob amser.
Mae cyfresi teledu SpongeBob bob amser yn hoffi eiliadau ar hap, ac nid yw Sponge on Run hefyd yn brin o ryfeddod diniwed, yn union fel yr eglurodd Patrick gyda difrifoldeb chwerthinllyd wrth gyflwyno ei hun unwaith: “Mae fy enw ar y Celtics.Mae’n golygu tostiwr.”Ond mae'r rhesymeg drwsgl hon yn ymddangos yn fwyaf effeithiol yn nodweddion gorffennol SpongeBob, sy'n gasgliad o nodweddion cymeriad ciwt, hynod.Yma, mae adrodd straeon ei hun yn hurt.
Unwaith y bydd Snoop Dogg a Keanu Reeves yn ymddangos mewn dilyniant breuddwyd hir a diymadferth, mae'n wrthdyniad, nid yn lledrith;yn y dilyniant breuddwyd, mae'r tumbleweed llosgi ac wyneb yr olaf ynddo., Heriwch SpongeBob a Patrick i ryddhau tîm dawns hip-hop cigysol.Y môr-leidr zombie o'r sedan Diablo (Danny Trejo).Fodd bynnag, nid yw annealladwyaeth yn cyfateb i ddibwrpas, oherwydd mae'n ymddangos bod ymddangosiadau gwesteion enwog wedi'u llenwi at ddibenion marchnata.Mae Kamp Koral, rhagflaenydd y gyfres deledu hon, yn cael ei rhyddhau gyda'r ffilm hon, ac yn yr hanner awr olaf, gan roi'r gorau i gyfres o leiniau a mabwysiadu cyfres o gynlluniau yn ôl i'r gwersyll haf, mae'n ymddangos bod hyn yn rhan o antur broffidiol. .
SpongeBob SquarePants fu'r peth rhyfeddaf a mwyaf rhyfeddol erioed yw ei fod yn caniatáu i blant weld y bywyd morol fel oedolyn ar gip.Mewn cyferbyniad, cefnodd “SpongeBob SquarePants” y twmplenni di-chwaeth eiconig o’r gyfres a gofyn i’r gynulleidfa dyfu i fyny os oeddent am gadw i fyny (er enghraifft, mae’r ŵyl ddi-chwaeth yn sôn am “bobl gysglyd sy’n chwydu yn y nos”).
Ychydig o Sponge on the Run sy'n gallu dod o hyd i'r smotyn melys clasurol, gan weld plant yn gallu deall hiwmor cymhleth tra'n gadael iddynt siarad amdano mewn ffars wirion.Mae brandio naratif arddull cyfnewid y gyfres yn cael ei arddangos yn effeithiol yma weithiau, er enghraifft pan fydd Patrick a SpongeBob yn gweld cipolwg ar yr olygfa yn symud i “ffenestr yr un amser”, a phan fyddant yn dadlau a fydd eu hanturiaethau yn dod yn fwy. .Amser fel ffilm ffrind neu daith arwr.Fodd bynnag, efallai y bydd y cwpl yn siomedig o glywed nad oedd eu hymlid digyswllt, diflas yn dilyn strwythur mor foddhaol.Os yw’r gyfres “SpongeBob SquarePants” wedi agor o’r diwedd, mae’n ymddangos mai’r gynulleidfa sy’n siomi fwyaf.
Actorion: Tom Kenny, Bill Fagerbakke, Rodger Bumpass, Clancy Brown, Mr. Lawrence, Jill Tully (Jill Talley, Carolyn Lawrence, Matt Berry, Awkwafina, Snoop Dogg, Danny Te Danny Trejo, Tiffany Haddish, Reggie Watts Cyfarwyddwr: Tim Hill Screenplay : Tim Hill Datganiad: Paramount + Amser rhyddhau: 91 munud Sgôr: PG Blwyddyn: 2021
Ni all ffilmiau Anthony a Joe Russo byth ddianc rhag hollt cynhenid ​​rôl Cherry.
Mae Tom Holland yn cyflwyno golwg denau a newynog ar ddechrau “Cherry” Anthony a Joe Russo, lle gwelwn y cymeriadau o’r un enw gyda Ffordd Amazing o ladrata banciau gyda hanner asedau.Nid oedd gan y dyn ifanc gynlluniau ac nid oedd yn gwybod dim am y canlyniadau, yn rhannol oherwydd ei fod yn gaeth i opioid.Fodd bynnag, fel y mae gweddill yr addasiad o nofel lled-hunangofiannol 2018 a gafodd ganmoliaeth eang Nico Walker yn ei ddatgelu, fe wnaeth y cyfuniad o anwybodaeth a chyfuniad Lu ysgogi ei ddatblygiad, a daeth hyd yn oed yn gaeth yn Irac.Cyn y ffordd.Dywedodd Chery yn yr adroddiad: “Rwy’n 23 oed eleni ac fe wnes i ymestyn rhannau cynharach a mwy gweithredol y ffilm, ond dwi dal ddim yn deall beth mae pobl yn ei wneud.”Nid yw'r ganolfan (os o gwbl) yn digwydd.
Ar ôl y sylwadau agoriadol, cwtogwyd y ffilm bum mlynedd tan 2002, pan oedd Cherry wedi hau'r hadau ar gyfer ei hunan-ddinistrio yn y dyfodol.Yn union fel yr oedd Holland yn chwarae gyda swyn llachar, hyd yn oed os oedd yn y sefyllfa fwyaf dinistriol a cholledig, roedd y ceirios yn dal i adlamu braidd ar hap yn ei fywyd.Yn gyntaf oll, clywsom lawer ganddo - yn llythrennol, roedd yn adrodd ei ymdrechion ffug i ddal bywyd, tra'n treulio amser yn Cleveland a threulio amser gyda ffrindiau heb unrhyw le ac yn cymryd rhan mewn ffug Gyda'n gilydd yn y gwaith.Yn ddiweddarach, oherwydd bod cyfres o ddewisiadau anghywir yn cyfyngu ar ei ddewisiadau, ni fyddai ganddo ddim i'w ddweud.
Ar awtobeilot y Brifysgol Jeswitiaid, teimlai cyd-ddisgybl Cherry, Emily (Ciara Bravo) yn drwm iawn, a dangosodd i'r gynulleidfa sut olwg oedd arni: model hunanhyder llachar a hardd, ei hunanymwybyddiaeth a'i hiwmor cyfrwys yn cyd-fynd â'i hunan-ymwybyddiaeth.Er bod bywyd Emily yn ymddangos yn fwy cytûn, yn y diwedd mae hi'n dal i fod yn llawn dirgelion yn y ffilm fel bywyd ei hun i'r ceirios.Mae eu perthynas yn ansefydlog ond yn ansefydlog.Ar ôl ymladd â Cherry, gwnaethant fwy o argraff fyth pan ymunodd Cherry â'r fyddin yn ystod cyfnod dwysaf Rhyfel Irac.Yn fwy byrbwyll, fe briodon nhw cyn iddo adael.
Mae rhan ganol Cherry yn dyddio'n ôl i wasanaeth milwrol ein prif gymeriad a dyma'r un mwyaf argyhoeddiadol.Ar gyfer ffilm 20 munud sydd wedi'i rhyddhau am gyfnod rhy hir, mae'r dilyniant hyfforddi sylfaenol cyfan yn teimlo'n ddiangen iawn.Mae abswrdiaeth bywyd milwrol unwaith eto yn amlygu colled Cherry yn y byd hwn sy'n ymddangos yn ddim ond jôc ddrwg iddo.Yn Irac, mae Russos yn amlinellu rhai golygfeydd gweithredu ar raddfa fawr gyda delweddau trawiadol, ond nid yw'n siŵr am gydbwyso profiad Cherry fel meddyg ymladd â'r trawma emosiynol a achosir gan hiwmor clefyd melyn.
Yn yr Unol Daleithiau, oherwydd diffyg arweiniad, chwalodd bywyd Cherry yn gyflym oherwydd aneglurder PTSD.Daeth ef ac Emily yn obsesiwn â heroin, a arweiniodd yn y tymor byr at quirks megis dwyn arian gan ddelwyr, problemau llif arian, a lladrad banc.O'i gymharu â'r golygfeydd blaenorol, mae bywyd newydd trosedd y cwpl a'r heriau y maent yn eu hwynebu o ran cam-drin cyffuriau a dadwenwyno yn fwy uniongyrchol a drama na'r golygfeydd blaenorol, ac mae'r golygfeydd blaenorol yn dueddol o gael eu gweld o bell neu hyd yn oed Datblygiadau arwyddocaol.Ond ni all y ffilm hon ddianc rhag hollt cynhenid ​​Cherry fel rôl.
Trwy gysylltu trychineb rhyfel dramor â thrychineb caethiwed gartref a diamcan Cherry cyn Irac, mae'r gwneuthurwyr ffilm fel pe baent yn awgrymu bod yr Unol Daleithiau yn dueddol o berygl ac yn gwybod dim am risgiau.Fodd bynnag, er bod y ffilm hon yn cynnwys llawer o themâu poeth ac yn llawn digwyddiadau a synnwyr digrifwch, mae ei steil ymwybodol (o adrodd yn uniongyrchol i'r camera i symudiad araf i dechnegau gweledol fel golchi'r cefndir cyfan a gwneud y cymeriadau yn ymddangos yn sydyn yn lliwiau llachar-cynrychioliadau syml yn ei amddifadu o'r cyfle i ddweud llawer.Mae'r gwneuthurwr ffilm yn gwneud penderfyniadau rhyfedd ac yn gorffen gyda gobeithion niwlog, ond nid oes deialog i helpu i egluro ceirios yn ei fywyd Mae'r newidiadau a allai ddigwydd yn pwysleisio eu methiant i fynegi eu prif rôl, yn hytrach na cholli eu hunain.
Actorion: Tom Holland, Ciara Bravo, Jack Reynor, Jeff Wahlberg, Forrest Goodler K (Forrest Goodluck), Michael Gandolfini (Michael Gandolfini), Michael Rispoli (Michael Rispoli), Daniel R. Hill (Daniel R. Hill) Cyfarwyddwyr: Anthony Russo , Joe Rose Sgriptiwr: Angela Russo Osto, Jessica Goldberg Datganiad: Apple TV + Amser Sioe: 140 munud Graddfa: R Blwyddyn: 2021
Os yw'r byd y tu allan i Supermercado Veran yn llawn tlodi a throseddau, yna ni fyddwn yn ei ddeall o'r cocŵn bach hwn.
I’r cyfarwyddwr Tali Yankelevich, mae’n hawdd peintio portread diymhongar o siop groser ym Mrasil yng nghanol archfarchnad My Darling, lle mae’r ffocws ar wastraff, gweithwyr cyflog isel ac Actifyddion hil.Wedi'r cyfan, mae Brasil yn wlad a ddiffinnir gan anghydraddoldeb incwm a brwydr dosbarth.Yn lle hynny, dewisodd Yankelevich rywbeth mwy diddorol, gan ddefnyddio camera llithro, sgorio mympwyol, a harddwch candy cotwm, gan wneud i Supermercado Veran yn São Paulo edrych fel y Galeries Lafayette ym Mharis.
Does dim anfodlonrwydd nac anghyfiawnder yma, dim ond silffoedd gwyn plaen, nwyddau blasus a gweithwyr sydd wrth eu bodd yn gweithio.Mae rhai hyd yn oed yn cyfaddef sefydlu cysylltiad â chwsmeriaid.Mae eraill yn ymffrostio yn yr amrywiaeth o bobl y maent yn dod i gysylltiad â nhw bob dydd.Mae'r berthynas rhwng cydweithwyr o gyfnod y coleg yn y freuddwyd.Os yw'r byd y tu allan yn llawn tlodi a throseddau, yna ni fyddwn yn ei wybod gan y cocŵn bach hwn.
Roedd agwedd ffantasi Yankelevich mor bwrpasol a chydlynol fel nad oedd y ffilm byth yn teimlo mewn gwirionedd fel hysbyseb am wlad iechydol nad oedd yn bodoli.Felly, mae fy Archfarchnad Darling yn nes at reverie, yn bortread o le sydd wedi’i or-ffocysu, ac mae’r lle hwn yn hapus yn anwybyddu’r macro-realiti o’i amgylch.Wrth i gamera Yankelevich arnofio trwy ofod y siop, casglodd vignettes arsylwadol a thystiolaeth gan ei chyflogwr, hanesion sy'n aml yn gwneud Gonzo yn realiti.Yn y broses, mae'r camera yn dyneiddio'r gweithlu sydd fel arfer yn anweledig.
Ni wnaeth Yankelevich ddwyn straeon blasus oddi wrthynt, ond yn hytrach gofynnodd i'r gweithwyr ddweud wrthym eu nwydau, eu quirks a'u breuddwydion.Fe wnaethom gwrdd â stevedore warws a oedd ag obsesiwn â gemau adeiladu dinasoedd ac yn amau ​​​​y byddai rhywun yn gweld ei weithle yn haeddu sylw ffilm.Roedd George Orwell yn weithiwr proffesiynol hanesyddol, yn ddyn drws canu, yn ddamcaniaethwr cynllwyn, ac yn ddamcaniaethwr cynllwyn.Mae cariad anime sy'n siarad Japaneaidd, clerc wedi'i berswadio yn aflonyddu ar yr archfarchnad, a swyddog diogelwch sy'n gobeithio y gall ei chamera gwyliadwriaeth benderfynu ble mae ei phlentyn.
Y peth mwyaf syndod yw, er na wnaethom erioed deimlo bod y camera yn treulio cymaint o amser gyda nhw, roedd eu holl broblemau yn bodoli.Fel pe baent wedi'u llenwi â phob math o fyfyrdod dwfn mewn diflastod ac awtomatiaeth, gwnaeth eu gwaith yn fwy diflas ac o'r diwedd daeth o hyd i gynulleidfa barod.Efallai mai dyma gymhelliant mewnol y ffurf ddogfennol, mae'r camera yn denu dieithriaid sydd angen gwrandawyr hwyr.Nid eu hunan-gyfiawnder oedd y rheswm pam y gwnaeth Yankelevich gyfiawnder, ond oherwydd eu bod yn cydnabod cyfoeth y pethau yr oeddent yn breuddwydio amdanynt ac yn breuddwydio amdanynt.
Mae Nicholas Jarecki's Crisis yn ffilm gyffro weithdrefnol a gynlluniwyd i ddelio â'r llygredd a'r methiannau a arweiniodd at yr epidemig opioid yn yr Unol Daleithiau.Strwythur y ffilm hon yw'r rheswm dros ei bodolaeth, sef prif ffocws dychymyg Jarecki, oherwydd mae'r cyfarwyddwr a'r cyfarwyddwr wedi creu tair llinell plot sy'n dangos sut mae caethiwed opioid yn cael ei feithrin mewn gwahanol ddosbarthiadau o gymdeithas: Mae dynion busnes ar y stryd yn masnachu â fferyllwyr cysgodol.I'r prifysgolion hyn, mae cwmnïau fferyllol yn rhoi cyllid uchel i athrawon “farcio gwyrdd” eu hymchwil;rhwng Canada a'r Unol Daleithiau, mae asiantaethau gorfodi'r gyfraith yn cynnal trafodion gyda masnachwyr mewn pobl.Y rhyfel parhaus.Wrth flaenoriaethu proses y system yn hytrach na’r prif gymeriad, mae “Crisis” bron yn fwriadol yn gwahodd cymariaethau ag unrhyw un o ffilmiau Steven Soderberg.
Dylanwad prosesau proffesiynol ar berthnasoedd rhyngbersonol yw prif obsesiwn Soderberg fel artist, a daeth popeth o’i weithiau syfrdanol i’w arbrofion ffyddlondeb isel i fodolaeth.Mae'n dda am ddefnyddio un dioddefaint dynol i lywio pwyntiau siarad a gweithdrefnau a allai fod yn ddiflas, megis agosatrwydd poenus Benicio del Toro mewn Traffig, a'r aflonyddwch Mae penodoldeb clinigol ac ofn fformat Kromberg wedi arwain at ymlediad clefydau heintus.Mewn cyferbyniad, mae gan ffilm Jarecki ansawdd cyffrous yn ôl ac ymlaen, sy'n awgrymu bod y tri pheilot teledu yn gweu ar hap i brofi pwynt amlwg.Efallai nad yw Jarecki yn siŵr a yw ei destun opioid-ganolog yn ddigon i gynnal ffilm, felly mae'n troi at ystrydebau dial troseddol, o'r fam dial i'r heddlu, mae'n rhy onest i'r byd bregus hwn.Daeth yr argyfwng i ben gyda diweddglo diflas o 30 munud.
Yn y gweithgaredd arbitrage, roedd Jarecki wedi drysu felodramas gydag actifyddion yn glyfar, gan ddefnyddio perfformiad seren ffilm ddeniadol Richard Gere fel tycoon cronfa gwrychoedd, gan ein gwneud ni'n ddeniadol Mae penseiri'n drysu rhwng camweithrediad cymdeithasol grym.Fe wnaeth Martin Scorsese (Martin Scorsese) yn “Wolf of Wall Street” (Wolf of Wall Street) ddwysáu’r tric hwn o ddenu’r gynulleidfa i’r eithaf, fe wnaethon nhw gyfaddef mai ein mwyhad ein hunain yw trachwant cymdeithasol, tra hefyd yn cynnig gwneud y gynulleidfa yn hwyl. gallu trin ymddygiad gwael yn fedrus heb unrhyw ganlyniadau.
Dangosodd yr argyfwng fod Jarecki wedi anghofio'r dechneg hon, oherwydd bod y pawns anhyblyg yn ystrydebol yn profi neu'n ysgogi'r gynulleidfa, ac nid oeddent yn tynnu sylw atynt, ac eithrio rhai awgrymiadau gorfodol y mae'r ysgrifenwyr sgrin y tu ôl i'r llenni yn awgrymu bod yr ysgrifennwr sgrin yn gwirio'r blwch.Wrth ymdrin â gangsters fentanyl o Ganada ac Armenia, nid yw penderfyniad asiant cudd y DEA Jack Kelly (Armie Hammer) erioed wedi’i arteithio na’i sensro, a’r caethiwed Claire (Evangeline Lilly) sy’n gwella Wrth ymchwilio i orddos angheuol o gyffuriau ei fab, prin y bliniodd.Cael eich lladd.Mae rhai pobl yn meddwl y bydd marwolaeth mab o ddewis y fam ei hun o gyffuriau yn arwain at ailwaelu posibl, a mewnwelediadau neu ddigwyddiadau penodol a fuddsoddwyd gyda phwysau goroesi, ond dim ond dileu'r posibilrwydd hwn.Yn lle hynny, mae Jake a Claire ill dau yn cael eu hystyried yn arwyr ffilmiau gweithredu.
Y stori fwyaf uchelgeisiol ac annifyr o bosibl am yr argyfwng hefyd yw'r mwyaf chwerthinllyd.Cafodd Dr. Taryn Brower (Gary Oldman), cyn wyddonydd ac addysgwr sydd wedi bod yn arbrofi ar dime o gwmni fferyllol mawr (Big Pharma) ers blynyddoedd lawer, sioc.Efallai y bydd rhoddwyr eisiau rhywbeth yn gyfnewid, hynny yw, cymeradwyo cyffur ffug, nad yw'n gaethiwus i fod, a allai fod yn fwy angheuol na chyffuriau angheuol.Oxycam.Gan ystyried profiad proffesiynol y cymeriad, mae naïveté Tyrone, a chwaraeir gan yr Alderman yn hysteraidd, yn ymddangos yn chwerthinllyd, a gwastraffodd Jarecki syniadau gorau’r ffilm yma.
Pan fygythiodd Tyrone roi gwybod i'r hysbysydd, fe wnaeth prifysgolion a chwmnïau fferyllol gloddio hen enw da am aflonyddu rhywiol, a oedd yn ei wneud yn ddrwg-enwog, er na ddarganfuwyd erioed effaith emosiynol y bygythiad hwn a rhagrith Tyrone fel person y credir ei fod yn wirionedd.Yn wir, cafodd y gwneuthurwr ffilmiau ei synnu cymaint gan fywyd mewnol ei gymeriadau amrywiol nes iddo hyd yn oed anwybyddu dylanwad priodas enwog Tyrone ar ei briodas.Mae'r argyfwng wedi newid elfen ddynol y stori dro ar ôl tro, mewn geiriau eraill drama, yn gyfnewid am ystadegau cyffuriau y gellir eu chwilio gan Google mewn ychydig eiliadau.
Actorion: Gary Oldman, Arme Hammer, Evangeline Lilly, Greg Kinnear, Kid Cudy (Kid Cudi), Luke Evans, Michelle Rodriguez, Indira Vama (Lily-Rose Depp), Mia Kirchner (Mia Kirshner, Michael Aronov, Adam Suckman, Veronica Ferres , Nicholas Jarecki, Daniel Jun ), Martin Donovan Cyfarwyddwr: Nicholas Jarecki Sgrinlun: Nicholas Jarecki Datganiad: Quiver Amser rhyddhau: 118 munud Sgôr: R Blwyddyn: 2021
Mae cwcis angenrheidiol yn gwbl hanfodol ar gyfer gweithrediad arferol y wefan.Dim ond cwcis sy'n sicrhau swyddogaethau sylfaenol a nodweddion diogelwch y wefan y mae'r categori hwn yn eu cynnwys.Nid yw'r cwcis hyn yn storio unrhyw wybodaeth bersonol.
Gelwir unrhyw gwcis nad ydynt yn arbennig o angenrheidiol ar gyfer gweithrediad y wefan ac a ddefnyddir yn benodol i gasglu data personol defnyddwyr trwy ddadansoddi, hysbysebu a chynnwys arall sydd wedi'i fewnosod yn gwcis diangen.Rhaid i chi gael caniatâd defnyddiwr cyn rhedeg y cwcis hyn ar eich gwefan.


Amser post: Mar-02-2021

Anfonwch eich neges atom:

Ysgrifennwch eich neges yma a'i hanfon atom